• A través de acciones descentralizadas fuera de la capital del país, la dependencia del INBAL instrumenta nuevas líneas de trabajo, atendiendo las necesidades de las comunidades dancísticas de México con un enfoque humanista y una perspectiva descolonial
  • México es un país con una enorme diversidad de danzas y personas dedicadas a ella en distintos ámbitos. La intención es que las comunidades se sientan reconocidas, apoyadas y fortalecidas

La Secretaría de Cultura del Gobierno de México y el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL), a través de la Coordinación Nacional de Danza (CoND), han comenzado la implementación de cinco nuevos programas nacionales, diseñados por esta dependencia para contribuir al fortalecimiento de la danza en el país, reconociendo su diversidad de saberes y prácticas.

Estos programas fueron estructurados con base en un diagnóstico realizado por la CoND a través de reuniones presenciales y virtuales con cerca de 90 agentes de la danza de diferentes regiones del país, durante los primeros meses de la gestión del Dr. Alonso Alarcón Múgica, actual Coordinador Nacional de Danza. También se tomaron en cuenta reflexiones dentro del campo, originadas en las diversas mesas de las Reuniones de consulta hacia el Programa Sectorial de Cultura, encabezadas por la Secretaría de Cultura del Gobierno de México.

“La historia nos muestra que las danzas en nuestro país expresan la diversidad cultural a través de una riqueza muy amplia de géneros, técnicas, estéticas, estilos, poéticas, lenguajes y aproximaciones artísticas con base en las corporalidades”, señala Alonso Alarcón.

“Esto nos exige, desde la CoND, trazar una nueva ruta con acciones descentralizadas de la capital del país, que reconozca, promueva y articule la presencia del INBAL a lo largo y ancho de la República Mexicana, a partir de un enfoque humanista con perspectiva descolonial que pone al frente las prácticas artísticas y los saberes corporales diversos”, añade.

Esta reconfiguración tiene como propósito dinamizar la danza en México, así como promover la diversidad, la experimentación, la vinculación y la formación continua en el ámbito dancístico. Al mismo tiempo, se fomentarán reflexiones sobre las ancestralidades, la mujer indígena y lo afromexicano en diálogo con los saberes de las danzas. También se apoyará la internacionalización de artistas de la danza de México, con foco en América Latina y el Sur Global.

Estos nuevos Programas Nacionales para la Danza son 1) Danzas Plurales: Programación en espacios INBAL; 2) Red Nacional de Saberes Corporales; 3) RiSoma de Creación y Pedagogías en Danza; 4) Residencias Artísticas en Danza PRAD; y 5) Plataforma de Danza Expandida y Performance.

El programa Danzas Plurales: Programación en espacios INBAL estimula acciones de fortalecimiento de los procesos creativos y de fidelización de públicos, como la programación de temporadas de danza, por primera vez en la historia, de hasta doce funciones en el Teatro de la Danza Guillermina Bravo. En la Sala CCB habrá funciones de solos y duetos, y se reactiva el Foro La Caja como espacio para coreografías de juventudes que estudian danza en el país. Este programa también busca promover la diversidad en los lenguajes coreográficos para visibilizar propuestas y estilos que se producen actualmente en la danza mexicana.

Bajo el lema “Cuerpos que dialogan, redes que transforman”, el programa Red Nacional de Saberes Corporales se crea para incentivar la producción, coproducción y circulación de proyectos de diversas características que respondan a las necesidades específicas de cada zona geográfica del país. Esto incluye piezas artísticas, ciclos coreográficos, apoyos a la circulación y presencia de artistas en festivales, así como iniciativas diseñadas para comunidades específicas. Su propósito es articular redes de colaboración e intercambio de saberes entre agentes culturales, con énfasis en la interacción entre municipios, estados y regiones de la República Mexicana.

El nuevo programa RiSoma de Creación y Pedagogías en Danza articula el sello de la Educación Artística que ha anunciado la presidenta Dra. Claudia Sheinbaum. En el caso de la danza, impulsa prácticas pedagógicas diversas, procesos de creación, investigación y experimentación desde el quehacer dancístico coreográfico de artistas profesionales con enfoque comunitario y diverso.  Este programa explora y reconoce las posibilidades de la danza como herramienta de transformación y de acceso a los derechos culturales.

El programa Residencias Artísticas en Danza (PRAD) atiende la falta de espacios para la creación y desarrollo de procesos en danza para artistas profesionales e independientes. Tiene como objetivo apoyar proyectos artísticos para la creación, investigación y experimentación, ya sea mediante el acceso a salas de danza dentro de la infraestructura del INBAL o a través de apoyos económicos para realizar residencias artísticas en espacios e instituciones diversas, tanto en la República Mexicana como en el exterior. PRAD también abre la posibilidad de invitar a artistas de otras latitudes para fomentar el intercambio creativo y el trabajo colaborativo.

Finalmente, el programa Plataforma de Danza Expandida y Performance articula proyectos artísticos, escénicos, teóricos y pedagógicos interesados en expandir, desde sus prácticas, las definiciones y usos de la categoría “danza”. La curaduría de las actividades que se incluyan en este programa se presentará en el Jardín Escénico, con especial énfasis en la selección de piezas, proyectos, encuentros y actividades de diversa naturaleza dentro del campo de la danza, abordada desde enfoques inter, multi y transdisciplinarios, o mediante la experimentación con diversas tecnologías, metodologías, procedimientos escénicos y performativos.

Se espera amplia participación de artistas de la República Mexicana en los nuevos cinco programas de danza, a través de la Convocatoria Nacional Saberes Danzados 2025, la cual se abrirá en próximas fechas. En dicha convocatoria, los artistas podrán inscribir sus propuestas, que serán evaluadas por el Consejo Artístico de la Coordinación Nacional de Danza, conformado por tres personalidades de la danza: el maestro Jaime Sierra de Monterrey, Nuevo León, experto en danza clásica y neoclásica; la maestra Ángeles Luna, especialista en danzas tradicionales y folklor, originaria de Tlacotalpan, Veracruz; y la maestra Sheila Rojas, de Chiapas, con amplia trayectoria en danza contemporánea, como coreógrafa y pedagoga. La intención es que las diversas comunidades de danza de México se sientan reconocidas, apoyadas, atendidas y fortalecidas.

Para más información consultar la página de la Coordinación Nacional de Danza.